Érase una vez nosotros

Manga

Autor: Yuuki Obata
Obras más importantes: Kimi no Kachi; Maru Sankaku Shikaku; Suki Kirai Suki; Sumire wa Blue; Sweet
Género: Shojo (publicada en Betsucomi entre 2002 hasta hoy).
Tomos: 13
Estado: Abierta (publicado en España por Ivrea).

Argumento
Nana llega a su nuevo instituto y desde el principio se da cuenta de que todas las chicas andan locas detrás del chico más popular de su clase: Motoharu Yano. Sin embargo, a ella le parece un chico presuntuoso y desquiciante y hace todo lo posible para no mostrarle atención. Sin embargo, poco a poco se da cuenta de que Yano comienza a gustarle y empieza a conocerle dándose cuenta de que a veces las apariencias son bastante engañosas. Nana descubre que Yano tenía una novia y que murió en un triste accidente de moto. Poco a poco irá descubriendo los problemas que Yano ha ido arrastrando desde el accidente y así irá comprendiendo el por qué de la actitud tan hosca del chico hacia los demás.

Autor
Yuuki Obata
Poco se sabe de esta autora que ha comenzado hace relativamente poco en el mundo del manga y que ha triunfado con su primera serie larga, Érase una vez nosotros (Bokura ga Ita), con la que consiguió el Premio Shogakukan al mejor shojo del año en 2005.
Comienza su andadura como mangaka en la revista Flower Comics con Kimi no Kachi, recopilada en un tomo.
Érase una vez nosotros lleva publicados en Japón 12 tomos, pero debido a una larga convalecencia de la autora tuvo que ser parada, pero ya la ha seguido retomando. Espero que pronto tengamos nuevo tomo aquí.

Opinión personal
A pesar de ser una historia con todos los convencionalismos de los shojo japoneses, también hay que reconocer que tiene diferencias que la hacen única en su género. Una de estas diferencias es el gran estudio de la psicología de cada uno de los personajes que pueblan la historia, ya sean protagonistas o secundarios. Todos los personajes están tratados por igual.
Al empezar a leer la serie, me recordó mucho a la novela Rebeca, de Daphne du Maurier, en el sentido de que, al igual que la novela, en el manga la protagonista se obsesiona con la anterior relación de su pareja e investiga sobre ella para saber qué le ocurrió y cómo era, ya que ella piensa que Yano sigue enamorado de ella.
Durante los primeros tomos, la acción transcurre en la escuela y el instituto, hasta más o menos el tomo 8-9. Después, la serie pega un giro inesperado y nos encontramos con un salto temporal hasta los años universitarios de la protagonista. Por lo que tenemos en una misma serie una etapa más "infantil" de los personajes y otra más adulta, cosa que sólo recuerdo haber visto en series como Reloj de arena.
Los personajes están tratados con mucho cariño y mimo, pero esto no hace que la autora a veces sea bastante "malvada" a la hora de ponerles problemas de por medio.
Pese a ser un shojo, también ahonda en temas adultos como la sexualidad, el suicidio, la muerte...; temas que están bastante lejos de aparecer en un shojo normal.
El dibujo al principio me hizo rehusar de comprar la serie, porque nunca antes había visto unos ojos tan feos en los personajes. Aún así, me animé y compré un tomo y ahora me alegro de haber tomado esa decisión, ya que hoy por hoy es una de las obras de shojo que más me gusta.
Lo único malo, que la autora ha pasado mucho tiempo sin sacar ningún capítulo, lo que ha hecho retrasar su publicación. Espero que ahora que la ha retomado pronto tengamos un tomo nuevo en nuestro país (si Ivrea se lo propone, claro).

Emma (Kaoru Mori)

Manga

Autor: Kaoru Mori
Obras más importantes: Shirley (2003)
Género: Shojo (publicada en Monthly Comic Beam entre 2002 y 2008).
Tomos: 10
Estado: Finalizada en Japón; 8 tomos en España (Planeta de Agostini).

Argumento
Emma trabaja como doncella en casa de una señora que vive en el Londres de finales del siglo XIX. Un día, un joven al que su señora cuidaba de pequeño aparece en su casa para visitarla y Emma y él se enamoran.
A partir de aquí comenzarán los problemas para la pareja, ya que en esa época estaba muy mal visto y era inaceptable que un burgués se casara con una doncella, y más que ella pasara a formar parte del estatus social de estos.

Autor
Kaoru Mori
Mangaka que ha despuntado hace poco en Japón, a raíz de sus trabajos sobre el Londres victoriano y las doncellas en concreto. Se declara una amante de estos dos temas, basándose toda su producción hasta ahora en este ámbito. En Japón tuvo un gran éxito, hasta el punto de inaugurarse un café con estética victoriana y donde los clientes son atendidos por jóvenes caracterizadas con uniformes de doncellas y criadas del siglo XIX.
También realiza dojinshis bajo el nombre de Fumio Agata.
Su primer trabajo fue Shirley, un compendio de historias cortas donde los personajes están encarnados por criadas y doncellas que trabajan en mansiones aristocráticas. Es un tomo menos trabajado que Emma, pero donde se ve ya el inicio de Kaoru Mori en estos temas.
Con Emma ganó un premio en la categoría manga en el 9º Japan Media Arts Festival del 2005.
También ha realizado dos novelas basadas en el manga de Emma, en colaboración con Saori Kumi, donde ha ilustrado la obra.

Opinión personal
A todo aquel que le guste el tema victoriano, más allá de ir sobre temas amorosos y demás, este es su manga.
Es increíble la perfección de los dibujos al recrear parajes británicos del siglo XIX, o incluso la ropa que los personajes usan, así como las actitudes cotidianas que había en aquella época, objetos que se usaban y la indumentaria que llevaban.
Quitando esto, la historia es bastante típica de los culebrones británicos, y podemos ver guiños de las novelas que se escribieron en estos tiempos, a manos de autores como Henry James o Wilkie Collins.
La historia no cansa durante los 10 tomos que dura. Realmente, el final de la historia sucede en el tomo 7, pero durante los tres últimos tomos, podemos ver historias sueltas sobre qué les ocurrió al resto de los personajes que rodean a Emma y William, los protagonistas. Son historias que están llenas de sentimientos, aportando un trasfondo más emotivo a las imágenes que ya vemos.
Como ya digo, para los amantes del siglo XIX (y del siglo XIX inglés, en concreto) es un manga imprescindible.
Lo malo, que Planeta de Agostini, editorial que publica Emma en España, no está muy por la labor de publicar los dos tomos restantes de la serie, y lleva parada casi un año.
La actitud de la protagonista no es la que podríamos imaginar en una protagonista de una serie manga: es seria, recatada, vergonzosa...; pero debemos pensar que la educación de la Inglaterra del siglo XIX hacía que estas mujeres fuesen así, y más si son criadas o doncellas, cuya categoría estaba muy por debajo de la burguesía que imperaba en aquellos tiempos. Por eso, la actitud de Emma en la serie es muy realista y se acerca a la de personajes parejos a ella, en obras como Jane Eyre, de Charlotte Brontë o Rebeca, de Daphne du Maurier.
Aún así, en el elenco de personajes creado por la autora nos podemos encontrar cualquier cosa, lo que hace que sin duda, el lector quede gratamente sorprendido.
En el tomo 6 la historia da un giro inesperado y se descubre un hilo argumental bastante sórdido, al narrarse el pasado de Emma. Nos damos cuenta que, en efecto, eran cosas que existían en esa época, como el rapto de niños, el contrabando con ellos, la prostitución, etc... y estas cosas hacen que la historia se vuelva más realista, alejándose de ser simplemente una historia de romance.

La dama de las Nieves (CLAMP)

Manga

Autor: CLAMP
Obras más importantes: RG Veda (1989-1994); Tokyo Babylon (1991-1994); CLAMP Club de Detectives (1992-1993); X (1992-Abierta); Magic Knight Rayearth (1995-1996); Wish (1996-1998); Cardcaptor Sakura (1996-2000); Clover (1997-Abierta); Angelic Layer (1999-2001); Chobits (2001-2004); Tsubasa Reservoir Chronicle (2003-Abierta); xxxHolic (2003-Abierta); Kobato (2004-Abierta).
Género: Shojo (publicada en Kobunsha en 1992, y relanzado por Kadokawa Shoten en 2000).
Tomos: 1
Estado: Finalizada

Argumento
Todo el mundo en Japón conoce la leyenda de la Yuki-onna o Señora de las Nieves, pero ¿qué hay de cierto en ella?. ¿De verdad es un espíritu vengativo que atrae a los viajeros perdidos y los asesina?
En estas tres historias descubriremos a uno de los personajes más famosos de la mitología japonesa.

Autor
CLAMP
El grupo CLAMP nació en 1987 de la unión de doce chicas que se dedicaban a dibujar dôjinshis en su instituto. Formaban parte de este grupo inicial: Tamayo Akiyama, Soushi Hisagi, O-Kyon, Kazue Nakamori, Inoue Yuzuru, Sei Nanae, Shinya Ohmy, Leeza Sei, Nanase Ohkawa, Tsubaki Nekoi, Satsuki Igarashi y Mokona Apapa. Más tarde, este grupo se deshizo quedando sólo las cuatro últimas integrantes, que son las que conocemos hoy en día.
Este grupo está formado concienzudamente, ya que cada una de las cuatro integrantes tiene un papel muy importante. Así, Tsubaki Nekoi se dedica a crear los screenhots y corregir las ilustraciones; Satsuki Igarashi coordina la producción y diseña los personajes (en Chobits y Tsubasa); Mokona colorea y compone la historia y Ageha Ohkawa escribe los guiones, hace el diseño de las portadas para las novelas y se encarga del planeamiento de ventas. Estas son sus principales funciones, aunque no nos debe extrañar que en un momento dado se intercambien los papeles, dibujando unas en vez de otras, por eso el dibujo de las series de CLAMP es tan diverso, dependiendo de qué integrante se dedique a qué cosa.
Son un grupo que está dedicado a una gran producción, realizando diversas series al mismo tiempo, lo que provoca que algunas se queden estancadas o no finalizadas.
La mayoría de las series de CLAMP se han publicado en nuestro país, así como sus respectivos anime, y es que de cada serie manga de CLAMP se hace una versión animada (o de casi todas).

Opinión personal
Uno de los manga más bellos que CLAMP haya podido crear. Cada una de las tres historias que componen este tomo está llena de lirismo y dibujada de manera exquisita, despertando sentimientos dispares en el lector. Cada historia lleva su moraleja, y cada una de ellas sorprende en su final, ya que termina de una manera insospechada o, por lo menos, muy diferente a la que el lector estaba esperando.
Pese al título, la serie no está centrada sólo en el personaje de la Yuki-onna, sino que son historias que ocurren en montañas o parajes nevados, en los que este personaje está como mero espectador, aunque nunca sabemos si ella ha intercedido para que las tres historias terminen como terminan.
Norma nos deleita con este manga, en un formato mayor al que nos tiene acostumbrados, incluyendo también páginas a color que hacen más bellas si cabe las ilustraciones.
Personalmente, me gustó mucho la historia de las dos garzas. Está llena de simbolismo y te hace pensar sobre el verdadero amor, y lo raro que es el destino y la injusticia de la vida.

Miyukichan in the Wonderland (CLAMP)

Manga


Autor: CLAMP
Obras más importantes: RG Veda (1989-1994); Tokyo Babylon (1991-1994); CLAMP Club de Detectives (1992-1993); X (1992-Abierta); Magic Knight Rayearth (1995-1996); Wish (1996-1998); Cardcaptor Sakura (1996-2000); Clover (1997-Abierta); Angelic Layer (1999-2001); Chobits (2001-2004); Tsubasa Reservoir Chronicle (2003-Abierta); xxxHolic (2003-Abierta); Kobato (2004-Abierta).
Género: Shonen (publicada en Newtype Comic Genki no Moto, entre 1995-1996).
Tomos: 1
Estado: Finalizada

Argumento
Miyuki es una chica muy despistada que una mañana cuando va al instituto se encuentra a una chica disfrazada de conejo que le teletransportará a un mundo mágico gobernado totalmente por mujeres que querrán hacerle caer en sus redes de la manera menos sutil.
Así comienza una de las pocas aventuras que CLAMP ha realizado para chicos.

Autor
CLAMP
El grupo CLAMP nació en 1987 de la unión de doce chicas que se dedicaban a dibujar dôjinshis en su instituto. Formaban parte de este grupo inicial: Tamayo Akiyama, Soushi Hisagi, O-Kyon, Kazue Nakamori, Inoue Yuzuru, Sei Nanae, Shinya Ohmy, Leeza Sei, Nanase Ohkawa, Tsubaki Nekoi, Satsuki Igarashi y Mokona Apapa. Más tarde, este grupo se deshizo quedando sólo las cuatro últimas integrantes, que son las que conocemos hoy en día.
Este grupo está formado concienzudamente, ya que cada una de las cuatro integrantes tiene un papel muy importante. Así, Tsubaki Nekoi se dedica a crear los screenhots y corregir las ilustraciones; Satsuki Igarashi coordina la producción y diseña los personajes (en Chobits y Tsubasa); Mokona colorea y compone la historia y Ageha Ohkawa escribe los guiones, hace el diseño de las portadas para las novelas y se encarga del planeamiento de ventas. Estas son sus principales funciones, aunque no nos debe extrañar que en un momento dado se intercambien los papeles, dibujando unas en vez de otras, por eso el dibujo de las series de CLAMP es tan diverso, dependiendo de qué integrante se dedique a qué cosa.
Son un grupo que está dedicado a una gran producción, realizando diversas series al mismo tiempo, lo que provoca que algunas se queden estancadas o no finalizadas.
La mayoría de las series de CLAMP se han publicado en nuestro país, así como sus respectivos anime, y es que de cada serie manga de CLAMP se hace una versión animada (o de casi todas).

Opinión personal
Estamos ante una serie de CLAMP que no pretende ser seria. De hecho, se ha llevado las peores críticas de todo lo producido por este cuarteto de artistas, y es que el público fan de CLAMP está acostumbrado a cosas diferentes: historias más elaboradas, líos entre personajes masculinos, hombres andróginos...; sin embargo, esta serie nos permite ver que CLAMP puede hacer cualquier cosa que se propone. Si bien hace series destinadas para chicas donde el componente shonen-ai está bastante más que claro, también pueden hacerlo en una serie destinada para chicos, donde los personajes son todos femeninos e interactúan entre sí con actitudes bastante morbosas.
La serie está dividida en 7 capítulos: El país de las Maravillas; El país del Espejo; El país de la Televisión; El país de los Empleos a Tiempo Parcial; El país del Mahjong; El país de los Juegos de Vídeo y El país de X.
En cada uno de los capítulos, Miyuki, la protagonista, será transportada al país que da origen al título, viviendo una aventura en sus intentos por volver a su mundo real. Quizá los capítulos más elaborados sean los dos primeros, ya que CLAMP se basó en los libros de Lewis Carroll, Alicia en el país de las Maravillas y A través del espejo; pero también es bastante original el último capítulo, ya que las CLAMP sitúan a Miyuki en una sala de cine donde se está proyectando la película animada de X (otra de las series de CLAMP) y será absorbida por la pantalla, convirtiéndose ella misma en el personaje de Kotori, uno de los personajes principales de la película.
Así, también veremos otro guiño a una serie anterior de CLAMP, Wish, en los conejitos que acompañan a Miyuki en la portada y en las diferentes ilustraciones del interior.
Hay que decir que la edición que publicó Ivrea es muy buena: el formato es mayor que un tomo normal y contiene ilustraciones a color de gran calidad.
Una serie de CLAMP a la que no estamos acostumbrados pero que es de interés para conocer a este grupo en un ámbito que, en su mayoría, no es el suyo.

Aria (Kozue Amano)

Manga

Autor: Kozue Amano
Obras más importantes: Roman Club (1995-1996); Crescent Noise (1997-2001); Aqua (2001).
Género: Shonen (publicado en Comic Blade entre 2002-2008).
Tomos: 12
Estado: Finalizada en Japón; 8 tomos en España (Ivrea).

Argumento
Año 2031. Marte se ha convertido en un planeta habitable para la Humanidad. Gran parte de su extensión está ahora cubierta de agua, por eso se denomina al planeta Aqua.
Akari Mizunashi viaja de la Tierra hasta Aqua para lograr su gran sueño: convertirse en undine. Para ello, se traslada a Neo-Venezia, una reconstrucción de la antigua Venecia terrícola, hundida ya bajo las aguas, donde su sueño en convertirse en gondolera turística podrá hacerse realidad.
Trabajará en la compañía Aria, una de las más emblemáticas de Neo-Venezia. Al principio a Akari no le será fácil integrarse, pero poco a poco irá conociendo a diferentes personas que le aportarán grandes cosas que le servirán para madurar y ver la vida de otra manera.

Autor
Kozue Amano
Mangaka que no tiene muchas obras aún en su haber, pero que consiguió una gran fama en Japón gracias a Aqua y su continuación, Aria.
Su estilo de dibujo es muy depurado y la construcción de paisajes y escenas líricas es el punto más destacable de la producción de esta autora.
Pese a ser aún una autora novel, ha sabido recrear muy certeramente las impresiones que producen en las personas los diferentes parajes de Venecia, así como plasmar muy bien los sentimientos de los personajes sin que apenas haya texto que los exprese.
Antes que Aqua y Aria, publicó dos series más: Roman Club y Crescent Noise, aunque están bastante alejadas de la madurez de Aqua y Aria, pero ya se puede ver el estilo que continuará en todas sus obras posteriores.
Actualmente, Kozue Amano está trabajando en la serie Amanchu!.

Opinión personal
Como ya se dijo en la anterior entrada sobre Aqua, no es que estemos hablando de dos series diferentes, sino de la misma serie dividida en dos por problemas con la revista donde se publicaba, que tuvo que cerrar y derivarse la serie a otra, pero el copyright prohibió seguir poniendo el mismo título a la serie y la autora lo tuvo que cambiar por el de Aria. Muchas series sufrieron esto, como por ejemplo El misterioso Loki, de Sakura Kinoshita, que después del cambio de revista pasó a llamarse El misterioso Loki Ragnarok. Aún así, la serie debe leerse seguida, por lo que podríamos hablar que Aqua es una especie de antesala a lo que va a suceder en Aria.
Si en Aqua conocimos a los principales personajes protagonistas, como Akari y su jefa Alicia, ahora iremos conociendo a los otros personajes que pueblan Neo-Venezia, como las otras componentes de los diferentes gremios de gondoleras que habitan en Venezia, los enanos que se dedican a controlar la ciudad bajo tierra o los Salamanders, que cuidan de que el calor llegue al planeta desde una especie de ciudad flotante unida a Neo-Venezi por conductos de ventilación.
El dibujo de Kozue Amano sigue en su tónica habitual, y es que las tres últimas series de esta autora se caracterizan por su ritmo no-dinámico, más bien pausado y estático, pero que es lo que hace diferente a la serie y provoca al lector un placer al leer. Su última serie, Amanchu!, trata sobre pescadores y buscadores de tesoros en una bahía, por lo que podríamos decir que Kozue Amano tiene una cierta predilección por series que estén relacionadas con el agua, y los paisajes.
Aqua y Aria tienen un humor bastante bueno, y esto es en gran parte por los chibis que la autora crea de los personajes que, aunque simples, arrancan una sonrisa al lector.

Aqua (Kozue Amano)

Manga

Autor: Kozue Amano
Obras más importantes: Roman Club (1995-1996); Crescent Noise (1997-2001); Aria (2002-2008)
Género: Shonen (publicado en Monthly Stencil en 2001).
Tomos: 2
Estado: Finalizada

Argumento
Año 2031. Marte se ha convertido en un planeta habitable para la Humanidad. Gran parte de su extensión está ahora cubierta de agua, por eso se denomina al planeta Aqua.
Akari Mizunashi viaja de la Tierra hasta Aqua para lograr su gran sueño: convertirse en undine. Para ello, se traslada a Neo-Venezia, una reconstrucción de la antigua Venecia terrícola, hundida ya bajo las aguas, donde su sueño en convertirse en gondolera turística podrá hacerse realidad.
Trabajará en la compañía Aria, una de las más emblemáticas de Neo-Venezia. Al principio a Akari no le será fácil integrarse, pero poco a poco irá conociendo a diferentes personas que le aportarán grandes cosas que le servirán para madurar y ver la vida de otra manera.

Autor
Kozue Amano
Mangaka que no tiene muchas obras aún en su haber, pero que consiguió una gran fama en Japón gracias a Aqua y su continuación, Aria.
Su estilo de dibujo es muy depurado y la construcción de paisajes y escenas líricas es el punto más destacable de la producción de esta autora.
Pese a ser aún una autora novel, ha sabido recrear muy certeramente las impresiones que producen en las personas los diferentes parajes de Venecia, así como plasmar muy bien los sentimientos de los personajes sin que apenas haya texto que los exprese.
Antes que Aqua y Aria, publicó dos series más: Roman Club y Crescent Noise, aunque están bastante alejadas de la madurez de Aqua y Aria, pero ya se puede ver el estilo que continuará en todas sus obras posteriores.
Actualmente, Kozue Amano está trabajando en la serie Amanchu!.

Opinión personal
Una palabra describe a esta serie: PRECIOSA.
Es todo un poema lírico que todo lector de manga debería leer. Si bien la historia no tiene mucha acción, esto se suple con unos personajes muy bien construídos y unas historias que son una delicia, cada una de ellas. El lector disfrutará leyéndolas y admirando las viñetas en cada una de sus páginas.
En mi opinión, la serie se disfruta el doble si el lector ha visitado Venecia y la conoce personalmente, ya que así nos podremos poner en el lugar del personaje y sentir más fielmente lo que éste percibe.
El dibujo no es que esté muy elaborado, pero sí que es capaz de hacer que el lector se quede embobado ante los paisajes a doble páginas que se presentan en la obra, haciendo que el lector se quede asombrado al pasar la página y encontrarse con monumentos artísticos. Es como si fuera una ventana a ese mundo que la autora nos quiere mostrar.
La obra tiene 2 tomos en total, sin embargo, al acabar estos dos tomos, la serie se pasó a otra revista, por lo que tuvo que cambiar de título, pasándose a llamar Aria, que consta de 12 tomos. Por lo que podríamos decir que la saga completa de las aventuras de Akari tiene en total 14 tomos, y se terminó de publicar el año pasado en Japón.
Aquí a España nos llega de mano de Ivrea, lo que supone un problema, ya que, según sus propias declaraciones, la serie no vende tanto como para publicar bimestralmente, así que no se sabe cuándo sacarán el siguiente tomo. Aún así, parece que ahora se han puesto las pilas y por lo menos tienen la idea de terminarla, saliendo este 25 de septiembre el tomo 9.
Podemos decir que estos dos tomos sirven de inicio para lo que después va a venir en Aria, ya que en ellos apenas salen todos los personajes que después irán apareciendo, pero ya nos hacemos una idea de cómo irá la serie.

xxxHolic (CLAMP)

Manga

Autor: CLAMP
Obras más importantes: RG Veda (1989-1994); Tokyo Babylon (1991-1994); CLAMP Club de Detectives (1992-1993); X (1992-Abierta); Magic Knight Rayearth (1995-1996); Wish (1996-1998); Cardcaptor Sakura (1996-2000); Clover (1997-Abierta); Angelic Layer (1999-2001); Chobits (2001-2004); Tsubasa Reservoir Chronicle (2003-Abierta); Kobato (2004-Abierta).
Género: Seinen (publicado en Young Magazine, desde 2003 hasta hoy).
Tomos: 15 (Japón); 14 (España - Norma Editorial)
Estado: Abierta

Argumento
Watanuki es un chico al que desde niño ha perseguido una maldición: puede ver espíritus y seres que otros humanos no pueden ver. Esto le lleva de cabeza porque él quiere ser una persona normal. Un día, mientras huye de espíritus que le acosan, llega a una mansión donde le recibe una misteriosa mujer que se hace llamar Yuuko, la bruja de la Dimensión Oscura. Ella le cuenta que su casa está abierta para todo aquél que desee algo, y ella cumplirá sus deseos, pero recibiendo algo a cambio de esa persona. Yuuko le propone hacer que su poder de ver espíritus desaparezca si trabaja para ella.
Así, la serie se va sucediendo narrando el día a día de Watanuki trabajando para la extraña mujer y los encuentros con seres extraños que tendrán lugar en la casa.

Autor
CLAMP
El grupo CLAMP nació en 1987 de la unión de doce chicas que se dedicaban a dibujar dôjinshis en su instituto. Formaban parte de este grupo inicial: Tamayo Akiyama, Soushi Hisagi, O-Kyon, Kazue Nakamori, Inoue Yuzuru, Sei Nanae, Shinya Ohmy, Leeza Sei, Nanase Ohkawa, Tsubaki Nekoi, Satsuki Igarashi y Mokona Apapa. Más tarde, este grupo se deshizo quedando sólo las cuatro últimas integrantes, que son las que conocemos hoy en día.
Este grupo está formado concienzudamente, ya que cada una de las cuatro integrantes tiene un papel muy importante. Así, Tsubaki Nekoi se dedica a crear los screenhots y corregir las ilustraciones; Satsuki Igarashi coordina la producción y diseña los personajes (en Chobits y Tsubasa); Mokona colorea y compone la historia y Ageha Ohkawa escribe los guiones, hace el diseño de las portadas para las novelas y se encarga del planeamiento de ventas. Estas son sus principales funciones, aunque no nos debe extrañar que en un momento dado se intercambien los papeles, dibujando unas en vez de otras, por eso el dibujo de las series de CLAMP es tan diverso, dependiendo de qué integrante se dedique a qué cosa.
Son un grupo que está dedicado a una gran producción, realizando diversas series al mismo tiempo, lo que provoca que algunas se queden estancadas o no finalizadas.
La mayoría de las series de CLAMP se han publicado en nuestro país, así como sus respectivos anime, y es que de cada serie manga de CLAMP se hace una versión animada (o de casi todas).

Opinión personal
En mi opinión, aún siendo complementaria a la Tsubasa Reservoir Chronicle, está más lograda que esta. No es tan enrevesada como la anterior y tiene un sistema más sencillo, basado en diferentes historietas sobre los acontecimientos ocurridos a Watanuki mientras trabaja para Yuuko. Claro que esto termina hacia el tomo 8 ó 9, en el que la relación con Tsubasa se hace tan fuerte que es imposible leer una sin leer la otra, ya que en cada serie cuentan cosas que se complementan entre sí, pero que si sólo leemos una de las dos series no terminarán de entenderse.
El dibujo de Mokona Apapa sigue siendo lo mejor de la serie, aunque esto hace que el tomo pueda leerse en menos de 15 minutos debido a sus viñetas grandes y su texto no muy amplio.
A medida que avanza la historia (al igual que pasa con Tsubasa), se va dejando a un lado las historietas de Watanuki y los diferentes relatos de las personas que aparecen en la mansión de Yuuko para que esta les conceda deseos, a favor de la unión total con Tsubasa, entrelazando las dos series en pos de la historia de Xiaolang y Sakura.
Una de las cosas buenas de esta serie es que no hay tantos crossovers como en Tsubasa (esto es bueno para el que no haya leído la mayor parte de lo publicado por CLAMP, o malo para aquél que le gusten estos crossovers). Tan sólo a veces aparecen en algún capítulo que otro, como los dos personajes protagonistas de Lawful Drug, por ejemplo.
Pese a contar lo mismo que Tsubasa, xxxHolic tiene un número de tomos más reducido, lo que hizo que la serie se parara en su momento ya que no podían contar un suceso que aún no se había contado en Tsubasa. Esto tiene su lado bueno y su lado malo: el lado bueno es que no se hará tan eterna como Tsubasa, pero el lado malo es que en Japón salen los tomos de ambas series casi a la par, pero en España esto no está bien mirado y muchas veces sacan antes el tomo de xxxHolic que el de Tsubasa, por lo que se cuentan sucesos en el tomo de xxxHolic que no han ocurrido aún en Tsubasa.
Al igual que en Tsubasa, el único inconveniente para mí es que la serie empezó con una idea muy sencilla, pero ha ido oscureciéndose y tornándose en un amasijo de acontecimientos que hace que la historia se vuelva a veces pesada e incomprensible para el lector.
Sólo nos queda esperar a ver cómo acaba, y que por lo menos el final sea cerrado, algo que las CLAMP no están muy acostumbradas a hacer.

Tsubasa Reservoir Chronicle (CLAMP)

Manga

Autor: CLAMP
Obras más importantes: RG Veda (1989-1994); Tokyo Babylon (1991-1994); CLAMP Club de Detectives (1992-1993); X (1992-Abierta); Magic Knight Rayearth (1995-1996); Wish (1996-1998); Cardcaptor Sakura (1996-2000); Clover (1997-Abierta); Angelic Layer (1999-2001); Chobits (2001-2004); xxxHolic (2003-Abierta); Kobato (2004-Abierta).
Género: Shonen (publicado en Shonen Magazine, desde 2003 hasta hoy).
Tomos: 27 (Japón); 26 (España - Norma Editorial)
Estado: Abierta

Argumento
No todo lo que imaginamos que existe está en este mundo. Más allá del mundo en el que vivimos hay otros mundos en el que personas iguales a nosotros tienen otras vidas, sentimientos... ¿o no?
Xiaolang llega al mundo de la bruja de las dimensiones, Yuuko, para pedirle el deseo de viajar por esos diferentes mundos para buscar los recuerdos de Sakura, que se han desperdigado en forma de plumas, lo que provoca que ella pierda la memoria.
Así, Xiaolang y Sakura, acompañados de Fye (un mago que huye de su pasado) y Kurogane (un ninja del Japón feudal) comenzarán un viaje por mundos desconocidos en el que irán encontrando personajes que les ayuden a encontrar las plumas, y otros que entorpecerán su búsqueda.

Autor
CLAMP
El grupo CLAMP nació en 1987 de la unión de doce chicas que se dedicaban a dibujar dôjinshis en su instituto. Formaban parte de este grupo inicial: Tamayo Akiyama, Soushi Hisagi, O-Kyon, Kazue Nakamori, Inoue Yuzuru, Sei Nanae, Shinya Ohmy, Leeza Sei, Nanase Ohkawa, Tsubaki Nekoi, Satsuki Igarashi y Mokona Apapa. Más tarde, este grupo se deshizo quedando sólo las cuatro últimas integrantes, que son las que conocemos hoy en día.
Este grupo está formado concienzudamente, ya que cada una de las cuatro integrantes tiene un papel muy importante. Así, Tsubaki Nekoi se dedica a crear los screenhots y corregir las ilustraciones; Satsuki Igarashi coordina la producción y diseña los personajes (en Chobits y Tsubasa); Mokona colorea y compone la historia y Ageha Ohkawa escribe los guiones, hace el diseño de las portadas para las novelas y se encarga del planeamiento de ventas. Estas son sus principales funciones, aunque no nos debe extrañar que en un momento dado se intercambien los papeles, dibujando unas en vez de otras, por eso el dibujo de las series de CLAMP es tan diverso, dependiendo de qué integrante se dedique a qué cosa.
Son un grupo que está dedicado a una gran producción, realizando diversas series al mismo tiempo, lo que provoca que algunas se queden estancadas o no finalizadas.
La mayoría de las series de CLAMP se han publicado en nuestro país, así como sus respectivos anime, y es que de cada serie manga de CLAMP se hace una versión animada (o de casi todas).

Opinión personal
Estamos ante una de las obras más famosas de este cuarteto, y hasta hoy la más larga que han publicado.
En principio es una serie muy dinámica, que tiene un sabor fresco por aquello de ir viajando por diferentes mundos en busca de las plumas. Además, a esto se añade los contínuos crossovers de otras obras de CLAMP, que hacen interesarse más al lector.
Lo malo, que a partir del tomo 17 todo este viaje por los mundos termina y lo que parecía una serie de aventuras se convierte en una serie al estilo de X donde la sangre y la muerte es el elemento más importante. Así también, el uso tan trillado de los crossovers hace que el lector a veces se canse de la serie, ya que si no se conoce a los personajes y no se lee algo anterior a Tsubasa, podemos perdernos en los guiños de las historias. Pero aún así, la serie se puede leer perfectamente sin haber leído los correspondientes manga de los personajes que salen en Tsubasa.
Es una serie que va de la mano con otra que CLAMP publica paralelamente, xxxHolic, en la que se nos narra la misma historia pero desde el punto de vista de la bruja a la que Xiaolang pide el deseo para ir a buscar las plumas, Yuuko.
Actualmente, la serie para mí ha derivado en un completo embrollo y sinsentidos a partir del tomo 23: la aparición de clones diversos de los personajes hace que las muertes de estos (tan sorprendentes en su momento) carezcan de todo impacto. Si muere alguien, sabes que dentro de unos capítulos va a aparecer su doble, por lo que no sorprende tanto. También da rabia el que hayan enlazado tanto la historia principal con una de sus anteriores obras, Cardcaptor Sakura, hasta el punto (y estoy seguro de que irá a más) de que pueda llegar a ser imprescindible el haber leído esta serie para entender Tsubasa.
El dibujo es muy original, ya pudimos verlo en alguna otra serie como Chobits. Es muy distinto al de otras series como RG Veda o X, y es que Mokona Apapa tiene su propio estilo y difiere mucho del resto de sus compañeras. Gusta más por las figuras muy entintadas, viñetas grandes y fondos apenas trabajados, donde abundan el negro o el blanco.
Quizá esto de los crossovers haya sido una idea de las CLAMP con vistas puestas a las ventas, ya que ver aparecer personajes del mundo CLAMP en la serie puede incitar al lector a interesarse por esas otras series. Un aviso: no compréis ninguna serie de estas pensando que es importante para los acontecimientos de Tsubasa, os equivocáis. A veces los personajes son los mismos en cuanto al dibujo (y muchas veces difieren mucho), pero en cuanto a su actitud en la serie no tienen nada que ver con su manga original.
Para terminar, decir que en Japón esta serie se publica en dos formatos: uno en tankobon normal, que es como nos ha llegado a España, y otro en formato deluxe, donde se incluyen ilustraciones a color y está encuadernado en tapas duras con sobrecubierta, añadiendo una ilustración nueva a las tapas interiores.

Cardcaptor Sakura (CLAMP)

Manga

Autor: CLAMP

Obras más importantes: RG Veda (1989-1994); Tokyo Babylon (1991-1994); CLAMP Club de Detectives (1992-1993); X (1992-Abierta); Magic Knight Rayearth (1995-1996); Wish (1996-1998); Clover (1997-Abierta); Angelic Layer (1999-2001); Chobits (2001-2004); Tsubasa Reservoir Chronicle (2003-Abierta); xxxHolic (2003-Abierta); Kobato (2004-Abierta).
Género: Shojo (publicado en Nakayoshi, de la editorial Kodansha desde 1996 hasta 2000).
Tomos: 12
Estado: Finalizada

Argumento
Cardcaptor Sakura nos presenta como su protagonista a una niña de 10 años, Sakura Kinomoto que tiene el poder de gobernar unas cartas conocidas como "Cartas de Clow", que se encontraban en un libro que encontró en el sótano de su casa.
Sakura tendrá que buscar todas las cartas que están desperdigadas por Tokio y hacer que la sirvan a ella, ayudándola para conseguir su propósito.
A todo este argumento se le unirán las peripecias vividas en el colegio junto con sus amigos Tomoyo, Xiaolang y el guardián de las cartas de Clow, Keroberos o Kero-chan, que ayudarán a Sakura en su búsqueda de las cartas.

Autor
CLAMP
El grupo CLAMP nació en 1987 de la unión de doce chicas que se dedicaban a dibujar dôjinshis en su instituto. Formaban parte de este grupo inicial: Tamayo Akiyama, Soushi Hisagi, O-Kyon, Kazue Nakamori, Inoue Yuzuru, Sei Nanae, Shinya Ohmy, Leeza Sei, Nanase Ohkawa, Tsubaki Nekoi, Satsuki Igarashi y Mokona Apapa. Más tarde, este grupo se deshizo quedando sólo las cuatro últimas integrantes, que son las que conocemos hoy en día.
Este grupo está formado concienzudamente, ya que cada una de las cuatro integrantes tiene un papel muy importante. Así, Tsubaki Nekoi se dedica a crear los screenhots y corregir las ilustraciones; Satsuki Igarashi coordina la producción y diseña los personajes (en Chobits y Tsubasa); Mokona colorea y compone la historia y Ageha Ohkawa escribe los guiones, hace el diseño de las portadas para las novelas y se encarga del planeamiento de ventas. Estas son sus principales funciones, aunque no nos debe extrañar que en un momento dado se intercambien los papeles, dibujando unas en vez de otras, por eso el dibujo de las series de CLAMP es tan diverso, dependiendo de qué integrante se dedique a qué cosa.
Son un grupo que está dedicado a una gran producción, realizando diversas series al mismo tiempo, lo que provoca que algunas se queden estancadas o no finalizadas.
La mayoría de las series de CLAMP se han publicado en nuestro país, así como sus respectivos anime, y es que de cada serie manga de CLAMP se hace una versión animada (o de casi todas).

Opinión personal
Cardcaptor Sakura es, por así decirlo, la obra más infantil que ha publicado CLAMP en toda su trayectoria hasta nuestros días, sólo comparable a series como Rex o CLAMP Club de detectives (entre otras). Si una de las cosas que vemos en CLAMP es su pasión por la sangre y por las muertes inesperadas de personajes (incluso de protagonistas), en esta serie no vamos a encontrar nada de eso y es que, como dijeron ellas en una entrevista publicada en el primer número de su Antología CLAMP, quisieron hacer una serie más dirigida a un público entre los 10-12 años, un público situado en la educación primaria. Por eso eligieron el tema de las magical-girls, poco usado por las CLAMP pero muy famoso en Japón desde Sailor Moon y otras series parecidas.
A pesar de ser una serie infantil, tuvo una gran acogida por el público japonés y enseguida se granjeó un gran éxito, lo que hizo que traspasara las fronteras y llegará a países como el nuestro, en el que el anime se pasó por las cadenas de televisiones y hoy es uno de los más conocidos.
Centrándonos más en la temática de la serie, tiene unos personajes muy bien construídos (aunque eso no es un gran logro, ya que todos o la mayor parte de los personajes creados por CLAMP están muy bien construídos y tienen un gran trasfondo, cosa que muchos autores no logran conseguir). La serie tiene dos partes muy bien diferenciadas, que podrían englobar desde el tomo 1 al 7, y del 7 al 12. En los primeros 7 tomos vemos a una Sakura que busca las cartas para tenerlas en su poder y completar la baraja, pero no sabemos el verdadero propósito que busca. Sin embargo, a partir del tomo 7 se comienzan a ver las verdaderas intenciones de la serie y el por qué de todo el embrollo de las cartas, lo que hace que la serie empiece a tener un cariz más serio y quizá un poco más adulto (aunque no logra llegar a cotas muy elevadas).
Aún siendo una serie dirigida al público infantil, como siempre, las CLAMP dejan entrever diferentes facetas y opiniones que usan en casi todas de sus series, como la homosexualidad, las relaciones entre profesor y alumna, etc.; y es que las CLAMP no hacen series simples y con un argumento monocromo, sino que siempre están intentando ahondar en lo personal y en cosas que interesan al público más allá de la lectura (aunque muchas veces lleguen a cansar de tanto usarlas).
Cardcaptor Sakura es una serie ideal para comenzar a leer a CLAMP, pero no es, ni de lejos, lo mejor de este cuarteto. Queda muy a la sombra si la comparamos con obras como RG Veda o Tokyo Babylon.

Zetman (Masakazu Katsura)

Manga

Autor: Masakazu Katsura
Obras más importantes: Wingman (1983-1985); Video Girl Ai (1989-1992); DNA2 (1993-1994); Shadow Lady (1995-1996); I''s (1997-2000)
Género: Shonen (publicado en el semanario Young Jump, desde 2002 hasta hoy).
Tomos: 12 (Japón); 10 (España - Glénat)
Estado: Abierta

Argumento
Jin queda huérfano y al cuidado de su abuelo Kanzaki. A raíz del encuentro con unos extraños seres y al ver una escena que le causará un gran impacto, Jin irá notando cambios en su cuerpo cada vez más intensos, como una fuerza enorme cada vez que se enfada. Al mismo tiempo, una organización está buscando a un ente llamado "Zet", del que sólo saben que en una de sus manos tiene una marca circular, casualmente muy parecida a la que Jin posee.
En este argumento se enmarca la trama de Zetman, la serie de Masakazu Katsura de más ciencia-ficción que nunca ha hecho, pero que a la vez es la serie más adulta hasta hoy de este autor.

Autor
Masakazu Katsura
Katsura nunca soñó con ser el gran mangaka en el que se ha convertido. Aunque ya comenzó a dibujar para la revista de su instituto, nunca lo hizo en serio ni buscando una meta profesional. Pero fue su paso por el Concurso Tezuka donde comenzó a darse a conocer. Ganó el primer premio la segunda vez que se presentó, con su obra Tenkosei wa Hensohei, en 1982.
Será con Wingman con la serie que finalmente se lanzará como mangaka profesional, publicado en la Shonen Jump, y que llegaría a tener 13 tomos y un anime de 52 episodios. A esta serie le seguirá otra, Present from Lemon, un manga que rompió con los tópicos shonen que siempre había estado usando, haciendo una serie más adulta, en la que el protagonista lucha por conseguir su sueño y abrirse camino en el mundo de la música.
Sus obras siguientes provocarán un impacto total en la industria del manga y en la que el autor irá perfeccionando tanto sus argumentos como su dibujo, que irá adquiriendo el estilo característico y que ha ido aumentando hasta su última serie actualmente. Así, salen a la luz Video Girl Ai, DNA2 y Shadow Lady, siendo la primera la que le repercute mayor renombre, ya que las otras dos son más desenfadadas y humorísticas (DNA2 toma las bases de Dragon Ball e incluso el personaje principal es clavado al de la obra de Toriyama).
Pero será I''s la obra con la que Katsura dejará huella en la industria del manga de esos tiempos. Dejando de lado las historias de peleas y ciencia-ficción, se centra en los sentimientos y la psicología de los personajes (algo que es muy raro ver en los shonen y que hoy en día tampoco abunda), lo que hace que esta serie junto con Video Girl Ai (también narrando una relación de amor, pero con tintes más fantásticos) sean lo más productivo de Katsura.
Actualmente, publica Zetman, volviendo a sus orígenes de ciencia-ficción tomando como base a Batman, del que se considera uno de los fans más acérrimos. También en 2008 ha publicado junto con Akira Toriyama Sae-Gan Guu!!.

Opinión Personal
Para mí, una de las mejores obras de Masakazu Katsura. Deja atrás ya todas aquellas series de tríos entre adolescentes y peleas de héroes sin sentido para centrarse en un seinen que es más de lo que parece.
Según comentó él, la idea surgió a raíz de su fanatismo hacia Batman, creando el personaje de Zet, entre el heroicismo y el villanismo, el bien y el mal.
Zetman es una historia que desde el principio (y lo digo categóricamente, desde la primera página) ya deja con la boca abierta, ya que nos presenta la historia como si fuera un flashback y lo que estamos viendo en la primera página vaya a ser el final de la serie.
El tema de los monstruos de la serie está muy bien cogido y Katsura se recrea en ellos, dándoles una imagen muy particular. A eso hay que añadir que es la serie con los fondos mejor currados de todas las que ha hecho Katsura hasta ahora (sólo he visto fondos tan trabajados en mangas como La leyenda de Madre Sarah, de Katsuhiro Otomo u otros seinen parecidos).
Lo malo de la serie es cuando a Katsura le da la neura de poner tías en bolas y se le termina yendo, que es lo que ocurre en el tomo 4 (fanservice total), que no aporta nada a la historia.
También esto ocurre con varios de los personajes, como Koga (aunque espero que este personaje termine siendo algo más, por lo que ya he dicho de la primera página del tomo 1), la hermana de Koga (que es un clon de Iori) y otros muchos que no tienen mucha lógica en la serie.
Aún así, es un gran manga que ha hecho que Katsura se desligue de ése shonen juvenil-hormonado al que estábamos acostumbrados.
De la edición española sólo puedo decir cosas buenas, ya que es una de las mejores publicadas por Glénat (su línea seinen es muy buena, aunque eso haga que los precios suban). Podemos disfrutar de Katsura a color y todo XD
Espero con ansia el tomo 11 publicado en España!!! ^^

Historias Cortas (Masakazu Katsura)

Manga

Autor: Masakazu Katsura
Obras más importantes: Wingman (1983-1985); Video Girl Ai (1989-1992); DNA2 (1993-1994); Shadow Lady (1995-1996); I''s (1997-2000); Zetman (2002-Abierta)
Género: Shonen (Especial Otoño Weekly Shonen Jump 1995).
Tomos: 2 (edición Planeta de Agostini)
Estado: Finalizada.

Argumento
Estamos ante una recopilación de historias antiguas de Masakazu Katsura, que se hizo cuando él comenzó a tener éxito con series como Shadow Lady. Concretamente, son cuatro obras cortas las que se recopilan en estos dos tomos: Zetman, Woman in the man, Shin-no-Shin y Shadow Lady.

Zetman:
Como ya explicamos en el apartado de Shadow Lady, algunos de los personajes de este oneshot fueron utilizados después en otras obras de Katsura, como Jin (cuyo nombre y aspecto al ser Zetman serán iguales que en la serie íntegra de Zetman) o As, la entrenadora de Jin (que fue la primera aparición del aspecto de la que sería después Shadow Lady).
El argumento de esta historia gira en torno a Jin Kurono, un programador de videojuegos que crea a un personaje virtual, "Zetman", que lucha contra la delincuencia. Una noche, algo sale mal y del ordenador sale As, que se convertirá en la entrenadora de Jin para hacer de él un verdadero Zetman que luche por la justicia en la ciudad.

Woman in the man:
Estamos ante cuatro historias que no son tan elaboradas como las series que después hará Katsura. Son más bien comedias de enredos semi-románticas en los que también tiene lugar los combates típicos de las series shonen, así como la ciencia-ficción. En el caso de esta segunda historia, nos narra la historia de Tsuyomaru y Hazumi, un chico y una chica que son amigos desde la infancia. Él es hijo de un maestro de dojo, pero es muy débil y no se atreve a enfrentarse a sus enemigos. Uno de ellos le reta a una pelea. Para ayudarle, a Hazumi se le ocurre llevarle al gimnasio de sus padres para que entrene en una máquina nueva que ellos han comprado. Pero algo sale mal y la máquina se descontrola con ellos dos dentro, haciendo que, inexplicablemente, cambien de cuerpo entre ellos dos.

Shin-no-Shin:
Un científico del futuro está planeando regresar al pasado para vengarse del chico que le quitó a su amada en la adolescencia. Ése chico es Shinosuke, que planea por los cielos gracias a un paraguas y se dedica a salvar a chicas en peligro, pero con un inconveniente: sólo puede andar y moverse de frente, no puede girar ni dar marcha atrás. Manami, una de sus compañeras de clase, está enamorada en secreto de él, pero no se atreve a decírselo. Todo esto se complicará cuando aparezca Nana, una chica del futuro que quiere llevarse a Shinosuke del lugar del que no debería haber salido.

Shadow Lady:
Historia que también se incluye en el tercer tomo de la serie Shadow Lady publicada entre 1995-1996. Nos cuenta cómo se conocieron los dos protagonistas de la serie en el colegio. Cómo Aimi obtiene la caja de pinturas que la convierten en Shadow Lady de noche y a un Maito que pese a ser enano pretende llegar a ser un gran detective.

Autor
Masakazu Katsura
Katsura nunca soñó con ser el gran mangaka en el que se ha convertido. Aunque ya comenzó a dibujar para la revista de su instituto, nunca lo hizo en serio ni buscando una meta profesional. Pero fue su paso por el Concurso Tezuka donde comenzó a darse a conocer. Ganó el primer premio la segunda vez que se presentó, con su obra Tenkosei wa Hensohei, en 1982.
Será con Wingman con la serie que finalmente se lanzará como mangaka profesional, publicado en la Shonen Jump, y que llegaría a tener 13 tomos y un anime de 52 episodios. A esta serie le seguirá otra, Present from Lemon, un manga que rompió con los tópicos shonen que siempre había estado usando, haciendo una serie más adulta, en la que el protagonista lucha por conseguir su sueño y abrirse camino en el mundo de la música.
Sus obras siguientes provocarán un impacto total en la industria del manga y en la que el autor irá perfeccionando tanto sus argumentos como su dibujo, que irá adquiriendo el estilo característico y que ha ido aumentando hasta su última serie actualmente. Así, salen a la luz Video Girl Ai, DNA2 y Shadow Lady, siendo la primera la que le repercute mayor renombre, ya que las otras dos son más desenfadadas y humorísticas (DNA2 toma las bases de Dragon Ball e incluso el personaje principal es clavado al de la obra de Toriyama).
Pero será I''s la obra con la que Katsura dejará huella en la industria del manga de esos tiempos. Dejando de lado las historias de peleas y ciencia-ficción, se centra en los sentimientos y la psicología de los personajes (algo que es muy raro ver en los shonen y que hoy en día tampoco abunda), lo que hace que esta serie junto con Video Girl Ai (también narrando una relación de amor, pero con tintes más fantásticos) sean lo más productivo de Katsura.
Actualmente, publica Zetman, volviendo a sus orígenes de ciencia-ficción tomando como base a Batman, del que se considera uno de los fans más acérrimos. También en 2008 ha publicado junto con Akira Toriyama Sae-Gan Guu!!.

Opinión Personal:
En cuanto a la calidad argumental y el nivel de las historias, digamos que no son muy altas comparándolas con otras obras. Pero sí que podemos ver en ellas lo que después será un gran portento en Katsura. El dibujo ya es muy bueno, aunque no tan detallado como el que nos acostumbra en otras de sus obras. En estas historias se centra más en los combates y deja un poco de lado la construcción de los personajes.
Sin embargo, en cuanto a la historia corta de Shadow Lady es importante porque nos cuenta algo que no se nos contaba en los tomos completos, y es cómo Aimi obtiene de su abuela la caja de pinturas que dará lugar al argumento del manga.
Son dos tomos prescindibles en los títulos de Katsura, pero que si se es un gran fan de este autor no pueden faltar en las estanterías.

Video Girl Ai (Masakazu Katsura)

Manga

Autor: Masakazu Katsura
Obras más importantes: Wingman (1983-1985); DNA2 (1993-1994); Shadow Lady (1995-1996); I''s (1997-2000); Zetman (2002-Abierta)
Género: Shonen (publicado en Shonen Jump entre 1989-1992).
Tomos: 15
Estado: Finalizada.

Argumento
Para empezar, esta serie contiene dos sagas, o más bien, dos historias: una, la de la video girl Ai, y la segunda también de una video girl, pero cuyo nombre es Len. La primera ocupa los 13 primeros tomos de la serie, dejando los dos últimos para la historia de Len.
En Video Girl Ai, el protagonista es Yota Moteuchi, un chico que no tiene suerte en el amor y que está enamorado de su compañera de clase, llamada Moemi (hasta aquí podemos pensar que es un clon de I''s, si bien Video Girl está dibujada unos diez años antes), pero ella está enamorada del mejor amigo del chico. Preguntándose por qué es tan desgraciado, Yota pasea por la ciudad, y de repente aparece de la nada el videoclub Gokuraku, donde le ofrecen una película que le aliviará las penas del corazón. Lo que Yota no sabe es que al reproducir el vídeo en su casa, de la pantalla sale Ai Amano, el personaje principal de la película diciéndole: "Haré todo lo que me pidas..."; al principio, Yota toma a mal el comportamiento de la chica, pero poco a poco se irá encariñando con ella, hasta el punto de defenderla cuando unos tipos vienen a por ella para llevársela por ser una "video girl defectuosa".
Video Girl Len es bastante parecida a esta primera historia, pero no trata tan a fondo a los personajes ni la relación que tienen entre ellos. Estamos ante el mismo caso: han pasado 7 años desde lo narrado en Video Girl Ai, y se cuenta la historia de Hiromu Taguchi, un adolescente que fracasa estrepitosamente en el amor por su compañera Ayumi Shirakawa. Hiromu y un amigo encontrarán juntos el Neo Gokuraku, donde les ofrecerán también una película, de la que sale Len, una video girl que les ayudará a ambos a encontrar el amor verdadero.

Autor
Masakazu Katsura
Katsura nunca soñó con ser el gran mangaka en el que se ha convertido. Aunque ya comenzó a dibujar para la revista de su instituto, nunca lo hizo en serio ni buscando una meta profesional. Pero fue su paso por el Concurso Tezuka donde comenzó a darse a conocer. Ganó el primer premio la segunda vez que se presentó, con su obra Tenkosei wa Hensohei, en 1982.
Será con Wingman con la serie que finalmente se lanzará como mangaka profesional, publicado en la Shonen Jump, y que llegaría a tener 13 tomos y un anime de 52 episodios. A esta serie le seguirá otra, Present from Lemon, un manga que rompió con los tópicos shonen que siempre había estado usando, haciendo una serie más adulta, en la que el protagonista lucha por conseguir su sueño y abrirse camino en el mundo de la música.
Sus obras siguientes provocarán un impacto total en la industria del manga y en la que el autor irá perfeccionando tanto sus argumentos como su dibujo, que irá adquiriendo el estilo característico y que ha ido aumentando hasta su última serie actualmente. Así, salen a la luz Video Girl Ai, DNA2 y Shadow Lady, siendo la primera la que le repercute mayor renombre, ya que las otras dos son más desenfadadas y humorísticas (DNA2 toma las bases de Dragon Ball e incluso el personaje principal es clavado al de la obra de Toriyama).
Pero será I''s la obra con la que Katsura dejará huella en la industria del manga de esos tiempos. Dejando de lado las historias de peleas y ciencia-ficción, se centra en los sentimientos y la psicología de los personajes (algo que es muy raro ver en los shonen y que hoy en día tampoco abunda), lo que hace que esta serie junto con Video Girl Ai (también narrando una relación de amor, pero con tintes más fantásticos) sean lo más productivo de Katsura.
Actualmente, publica Zetman, volviendo a sus orígenes de ciencia-ficción tomando como base a Batman, del que se considera uno de los fans más acérrimos. También en 2008 ha publicado junto con Akira Toriyama Sae-Gan Guu!!.

Opinión Personal
Una historia muy lograda, tanto a nivel argumental como a nivel de tratamiento de personajes y psicología, muy en el ambiente de I''s, pero con un tema de ciencia-ficción.
El elemento fanservice sigue estando presente, y más tratándose de video girls, que son actrices de vídeos porno, o muy cerca de ello.
La obra está basada en un oneshot que Katsura hizo para el número Winter Special de la Shonen Jump en 1989, que también se incluye en el tomo 15 de la serie publicada por Planeta de Agostini. En él podemos ver el cambio de una serie con otra, ya que el dibujo del oneshot está cerca de un dibujo que triunfó en Japón en los años 80, muy similar al de obras como Kimagure Orange Road o 3x3 Ojos.
En 1995 llega a España de mano de la editorial Norma, en 47 volúmenes y después por Planeta en 2001, formando la edición que se reseña aquí.
Personalmente, me gustó mucho que en Video Girl Len se vieran algunos aspectos y personajes que encontramos en Video Girl Ai (sobre todo a Yota, aunque no a Ai, de la que sólo vemos el texto que dice cuando llama a Yota a cenar, aunque suponemos cómo sigue la historia desde lo ocurrido en los anteriores 13 tomos).
Como ya he dicho antes, no es un argumento tan realista como lo puede ser I''s, pero sí se nota que aquí el autor se preocupa de los personajes y sus pensamientos en todos los sentidos, dejando de un lado las peleas y otros aspectos vistos en series de después, como DNA2 o Shadow Lady.
Una obra esencial para todo aquel que le guste el estilo de Masakazu Katsura.

DNA2 (Masakazu Katsura)

Manga

Autor: Masakazu Katsura
Obras más importantes: Wingman (1983-1985); Video Girl Ai (1989-1992); Shadow Lady (1995-1996); I''s (1997-2000); Zetman (2002-Abierta)
Género: Shonen (publicado en Shonen Jump entre 1993-1994).
Tomos: 5
Estado: Finalizada.

Argumento
Karin llega a la Tierra desde un futuro en el que la Humanidad corre peligro porque un hombre en el pasado con un gen especial era demasiado fértil e irresistible para las mujeres, lo que conllevó a un superpoblamiento en el futuro de Karin. El gobierno de su mundo la ha enviado para que aniquile a este sujeto y el futuro sea normal.
En la Tierra, Karin encuentra a Junta que, pese a que todo apunta a que él será en un futuro el hombre que hará que todo se tambalee, ahora es un chico de instituto que no tiene ningún éxito con las mujeres. Sin embargo, ella debe seguir las normas que le han dado y disparar a Junta, aunque lo que provoca Karin sea el efecto contrario de lo que desea.

Autor
Masakazu Katsura
Katsura nunca soñó con ser el gran mangaka en el que se ha convertido. Aunque ya comenzó a dibujar para la revista de su instituto, nunca lo hizo en serio ni buscando una meta profesional. Pero fue su paso por el Concurso Tezuka donde comenzó a darse a conocer. Ganó el primer premio la segunda vez que se presentó, con su obra Tenkosei wa Hensohei, en 1982.
Será con Wingman con la serie que finalmente se lanzará como mangaka profesional, publicado en la Shonen Jump, y que llegaría a tener 13 tomos y un anime de 52 episodios. A esta serie le seguirá otra, Present from Lemon, un manga que rompió con los tópicos shonen que siempre había estado usando, haciendo una serie más adulta, en la que el protagonista lucha por conseguir su sueño y abrirse camino en el mundo de la música.
Sus obras siguientes provocarán un impacto total en la industria del manga y en la que el autor irá perfeccionando tanto sus argumentos como su dibujo, que irá adquiriendo el estilo característico y que ha ido aumentando hasta su última serie actualmente. Así, salen a la luz Video Girl Ai, DNA2 y Shadow Lady, siendo la primera la que le repercute mayor renombre, ya que las otras dos son más desenfadadas y humorísticas (DNA2 toma las bases de Dragon Ball e incluso el personaje principal es clavado al de la obra de Toriyama).
Pero será I''s la obra con la que Katsura dejará huella en la industria del manga de esos tiempos. Dejando de lado las historias de peleas y ciencia-ficción, se centra en los sentimientos y la psicología de los personajes (algo que es muy raro ver en los shonen y que hoy en día tampoco abunda), lo que hace que esta serie junto con Video Girl Ai (también narrando una relación de amor, pero con tintes más fantásticos) sean lo más productivo de Katsura.
Actualmente, publica Zetman, volviendo a sus orígenes de ciencia-ficción tomando como base a Batman, del que se considera uno de los fans más acérrimos. También en 2008 ha publicado junto con Akira Toriyama Sae-Gan Guu!!.

Opinión Personal
DNA2 es una obra que, ante todo, busca entretener al lector, pero que no pasa de ahí. El dibujo muestra un gran parecido en ciertas partes con el de Dragon Ball, sobre todo cuando el protagonista pelea contra los tipos duros de su instituto y los alienígenas, recordando su físico mucho al Goku Supersaiyan.
Dejando todo esto a un lado, seguimos estando ante lo que en muchas ocasiones salva las obras de Katsura, y es su dibujo. Hay una perfección en sus líneas y un detallismo en las viñetas que se ve en pocos mangakas.
Son 5 tomos de una serie cortita que es amena y divertida, pero que no tiene ni punto de comparación con I''s o Video Girl Ai, obras cúlmenes de Katsura.
Los personajes de esta serie no están profundizados para nada psicológicamente, siendo sólo lo que podríamos llamar un esbozo, como la chica gimnasta que no puede competir porque se tira pedos cuando se pone nerviosa, etc. El único personaje que más o menos está logrado es la amiga de la infancia del protagonista, y donde vemos (aunque sea mínimamente y de refilón), sentimientos reales humanos.
El final tampoco es muy bueno (creo que una de las cosas que falla en Katsura son sus finales, predecibles y sin esfuerzo).
Esta serie tuvo su adaptación al anime de 12 episodios y 3 OVAs, en la que el argumento cambia bastante del manga.
Una de las cosas que más me gustó del manga es cuando Junta viaja al futuro de Karin para salvarla, y allí encuentra lo que su yo del futuro ha provocado casi 100 años después.

Shadow Lady (Masakazu Katsura)

Manga

Autor: Masakazu Katsura
Obras más importantes: Wingman (1983-1985); Video Girl Ai (1989-1992); DNA2 (1993-1994); I''s (1997-2000); Zetman (2002-Abierta)
Género: Shonen (publicado en Shonen Jump entre 1995-1996).
Tomos: 3
Estado: Finalizada.

Argumento
Shadow Lady nos cuenta la historia de Aimi, una chica que vive sola en un piso de la ciudad de Grey City. Hasta aquí todo parece normal, pero por la noche, gracias a una caja de maquillaje, Aimi se convierte en una ladrona que recorre la ciudad en busca de objetos lujosos que tener en su poder, junto con su amigo Demota, un demonio que convive con ella. Cada color del maquillaje otorgará a Aimi una vestimenta diferente, especializada para cada robo: alas para volar, garras para trepar, tela que no pese, etc...
Un policía intenta cazarla y así dejar de ser el pobre tonto de la comisaría y sumar puntos en su trabajo. Pero, ¿será fiel a su trabajo... o caerá rendido ante las armas de Shadow Lady?
Este manga tiene varias versiones hasta esta que consta de 3 tomos, publicada por Planeta de Agostini: la primera versión de Shadow Lady fue un manga a color publicado en la revista V Jump entre 1992 y 1993, y que a España nos ha llegado dentro del artbook de Masakazu Katsura, 4C. En él, vemos una historia diferente, que nos cuenta cómo Aimi descubre la caja de pinturas y con el porqué de robar de la protagonista más centrado a un problema medioambiental. A principios de 1995, Katsura realiza un oneshot para la Shonen Jump en la que fusiona a dos personajes, Shadow Lady y Zetman (sin tener ninguno de los dos las características que más tarde tendrán en sus respectivos manga; en este oneshot Shadow Lady es, en pocas palabras, la entrenadora de Zetman). Finalmente, Katsura hará estos 3 tomos de 1995 a 1996, cambiando tanto la historia principal como el diseño de los personajes (aquí el policía es mucho más joven que en la versión a color, por ejemplo).


Autor
Masakazu Katsura
Katsura nunca soñó con ser el gran mangaka en el que se ha convertido. Aunque ya comenzó a dibujar para la revista de su instituto, nunca lo hizo en serio ni buscando una meta profesional. Pero fue su paso por el Concurso Tezuka donde comenzó a darse a conocer. Ganó el primer premio la segunda vez que se presentó, con su obra Tenkosei wa Hensohei, en 1982.
Será con Wingman con la serie que finalmente se lanzará como mangaka profesional, publicado en la Shonen Jump, y que llegaría a tener 13 tomos y un anime de 52 episodios. A esta serie le seguirá otra, Present from Lemon, un manga que rompió con los tópicos shonen que siempre había estado usando, haciendo una serie más adulta, en la que el protagonista lucha por conseguir su sueño y abrirse camino en el mundo de la música.
Sus obras siguientes provocarán un impacto total en la industria del manga y en la que el autor irá perfeccionando tanto sus argumentos como su dibujo, que irá adquiriendo el estilo característico y que ha ido aumentando hasta su última serie actualmente. Así, salen a la luz Video Girl Ai, DNA2 y Shadow Lady, siendo la primera la que le repercute mayor renombre, ya que las otras dos son más desenfadadas y humorísticas (DNA2 toma las bases de Dragon Ball e incluso el personaje principal es clavado al de la obra de Toriyama).
Pero será I''s la obra con la que Katsura dejará huella en la industria del manga de esos tiempos. Dejando de lado las historias de peleas y ciencia-ficción, se centra en los sentimientos y la psicología de los personajes (algo que es muy raro ver en los shonen y que hoy en día tampoco abunda), lo que hace que esta serie junto con Video Girl Ai (también narrando una relación de amor, pero con tintes más fantásticos) sean lo más productivo de Katsura.
Actualmente, publica Zetman, volviendo a sus orígenes de ciencia-ficción tomando como base a Batman, del que se considera uno de los fans más acérrimos. También en 2008 ha publicado junto con Akira Toriyama Sae-Gan Guu!!.

Opinión Personal
Un buen manga divertido y fresco, sin seriedad ninguna, como las primeras obras de Katsura. Sin embargo, el final abierto de la serie nos hace desear saber algo más de la historia.
El tema de la ladrona con poca ropa que deja a los policías con la boca abierta es un género un poco trillado en Japón. Más que ladrona, podíamos decir heroína que lucha contra el mal. Tenemos a las Sailor Moon o, más cercana, Kamikaze Kaito Jeanne, de Arina Tanemura, teniendo algunos puntos en común la una con la otra. Otro de los puntos en los que se ve la influencia de Katsura es en todo lo respecto a los guiños a Batman que hay en la serie: Demota es un mini-batman que acompaña a la protagonista, el nombre de la ciudad de la protagonista se parece bastante al de héroe alado, al igual que los edificios. Como fan que es, Katsura lo hace ver a la mínima.
Sin embargo, el estilo de Katsura es irrepetible, aunque el argumento es bastante simplón si lo comparamos a series como I''s o Video Girl Ai. Está más acorde con DNA2.
Un dibujo menos elaborado que I''s, pero que no tiene desperdicio.

I''s (Masakazu Katsura)

Manga

Autor: Masakazu Katsura
Obras más importantes: Wingman (1983-1985); Video Girl Ai (1989-1992); DNA2 (1993-1994); Shadow Lady (1995-1996); Zetman (2002-Abierta)
Género: Shonen (publicado en Shonen Jump entre 1997-2000).
Tomos: 15
Estado: Finalizada.

Argumento
Ichitaka Seto es un estudiante que está obsesionado por las chicas, sobre todo por una de sus compañeras de clase, Iori Yoshizuki, de la que está secretamente enamorado. A pesar de numerosos intentos, no ha logrado declarársele por miedo a un rechazo, ya que la chica es muy popular en el instituto y se está formando como futura actriz de teatro.
Numerosos enredos y sucesos tendrán lugar cada vez que Seto quiere declarársele a Iori.
Todo este lío amoroso está enriquecido con un gran reparto de personajes que hacen más amena la historia, como por ejemplo: Itsuki Akiba (la amiga de la infancia del protagonista que está enamorada de él en secreto), Teratani (amigo del alma y juergas de Ichitaka que no dudará en darle consejos de "experto" a su amigo, lo que provocará que éste se meta en más líos de los que ya está), Izumi Isozaki (una chica que Ichitaka conoce en sus vacaciones de verano y que le acosa), etc...


Autor
Masakazu Katsura
Katsura nunca soñó con ser el gran mangaka en el que se ha convertido. Aunque ya comenzó a dibujar para la revista de su instituto, nunca lo hizo en serio ni buscando una meta profesional. Pero fue su paso por el Concurso Tezuka donde comenzó a darse a conocer. Ganó el primer premio la segunda vez que se presentó, con su obra Tenkosei wa Hensohei, en 1982.
Será con Wingman con la serie que finalmente se lanzará como mangaka profesional, publicado en la Shonen Jump, y que llegaría a tener 13 tomos y un anime de 52 episodios. A esta serie le seguirá otra, Present from Lemon, un manga que rompió con los tópicos shonen que siempre había estado usando, haciendo una serie más adulta, en la que el protagonista lucha por conseguir su sueño y abrirse camino en el mundo de la música.
Sus obras siguientes provocarán un impacto total en la industria del manga y en la que el autor irá perfeccionando tanto sus argumentos como su dibujo, que irá adquiriendo el estilo característico y que ha ido aumentando hasta su última serie actualmente. Así, salen a la luz Video Girl Ai, DNA2 y Shadow Lady, siendo la primera la que le repercute mayor renombre, ya que las otras dos son más desenfadadas y humorísticas (DNA2 toma las bases de Dragon Ball e incluso el personaje principal es clavado al de la obra de Toriyama).
Pero será I''s la obra con la que Katsura dejará huella en la industria del manga de esos tiempos. Dejando de lado las historias de peleas y ciencia-ficción, se centra en los sentimientos y la psicología de los personajes (algo que es muy raro ver en los shonen y que hoy en día tampoco abunda), lo que hace que esta serie junto con Video Girl Ai (también narrando una relación de amor, pero con tintes más fantásticos) sean lo más productivo de Katsura.
Actualmente, publica Zetman, volviendo a sus orígenes de ciencia-ficción tomando como base a Batman, del que se considera uno de los fans más acérrimos. También en 2008 ha publicado junto con Akira Toriyama Sae-Gan Guu!!.

Opinión Personal
Pese a ser la obra fetiche de toda mi colección, he de ser crítico. Como ya se ha dicho antes, I''s es un gran aporte para la línea manga, ya que estamos habituados a leer sólo historias de luchas y de personajes en busca de un poder perdido o fantástico, embarcándose en mil aventuras, pero que muchas veces dejan de lado los sentimientos y la psicología de los personajes, lo que hace que sean meras cáscaras vacías. Una gran profundización de los personajes, sobre todo en el del protagonista principal, que es el narrador de la historia y el que nos irá contando todos los sucesos a lo largo de los 15 tomos.
También hay que alabar el dibujo de Katsura, que muestra una gran diferencia con el estilo que tenía al comenzar su carrera. Es un estilo impoluto, muy detallista, en el que no falta nada y en el que el lector se puede recrear viñeta a viñeta debido a la profundidad de sus fondos y el tratamiento de sus dibujos.
Sin embargo, la serie deja muy claro el público al que está dirigido, y es que si hay algo que sobra en I''s, es el fanservice. El protagonista toma cualquier excusa para imaginarse a sus amigas desnudas o en ropa ligerita, provocando que haya numerosas páginas narrando los delirios sexuales que este chico tiene en su cabeza.
Quitando esta pega, estamos ante un gran manga aplaudido por el público en su época, y que hoy, unos 12 años después, sigue siendo aplaudido, tanto en Japón como en otros países, pudiéndose ver en la kanzenban que va a ser publicada por Planeta a finales de este año, trayendo la historia en un formato impecable, listo para encandilar al lector.